연습곡 (쇼팽)

3. 구성

쇼팽의 연습곡은 총 27개로, 쇼팽 생전에 모두 출판되었다. 크게 세 개의 곡집으로 구성되어 있다.

• 12개의 연습곡 작품 10: 1829년에서 1832년 사이에 작곡되었으며, 1833년에 프랑스, 독일, 영국에서 출판되었다. 프란츠 리스트에게 헌정되었다.
• 12개의 연습곡 작품 25: 1832년에서 1835년 사이에 작곡되었으며, 1837년에 프랑스, 독일, 영국에서 출판되었다. 프란츠 리스트의 연인인 마리 다굴트에게 헌정되었다.
• 3개의 새로운 연습곡: 이그나츠 모셸레스와 프랑수아조제프 페티가 편집한 Méthode des méthodes de piano^프랑스어의 일부로, 1839년에 작곡되었으며 작품 번호는 지정되지 않았다. 1840년 11월에 독일과 프랑스에서, 1841년 1월에 영국에서 출판되었다.^[2]

3. 1. 작품번호 10번 (Op. 10)

쇼팽의 연습곡은 당시 피아노 연주 스타일을 혁신하는 기반을 마련했다.^[2] 이 곡들은 콘서트 피아노 레퍼토리에서 가장 어렵고 인상적인 작품 중 하나이다.^[2] 이 때문에 이 음악은 여전히 인기가 많으며 콘서트와 개인 무대에서 자주 연주된다.^[2]

작품 10번 세트의 첫 번째 연습곡들은 쇼팽이 십 대였을 때 쓰여졌다. 이 곡들은 펠릭스 멘델스존의 초기 작품들과 함께 혁신적이면서도 표준 작품 목록에 포함될 가치가 있는 매우 젊은 시절의 작품의 희귀한 예로 꼽힌다.^[3] 쇼팽의 연습곡들은 음악 형식을 단순한 실용적 연습에서 위대한 예술적 걸작으로 끌어올렸다.^[3]

《연습곡 (쇼팽)》의 첫 번째 세트는 1833년에 출판되었다(일부는 1829년 초에 작곡되었지만).^[2] 쇼팽은 23세였고 이미 살롱에서 작곡가이자 피아니스트로 유명했다. 그는 파리에서 프란츠 리스트를 알게 되었고, 이후 그의 친구에게 작품 전체를 헌정했다.^[2]

연습곡 8, 9, 10 및 11번은 1829년 10월/11월, 5번과 6번은 아마 1830년 여름, 1번과 2번은 1830년 11월 2일, 12번은 1831년 9월(?), 7번은 1832년 봄, 4번은 1832년 8월 6일, 3번은 1832년 8월 25일(파리)에 작곡되었다.

총 3개의 곡집으로 구성되어 있다.

• 12개의 연습곡 작품 10
• 12개의 연습곡 작품 25
• 3개의 새로운 연습곡

3. 2. 작품번호 25번 (Op. 25)

작품번호 25번의 모든 연습곡은 1835년 6월 30일 이전에 작곡되었으며, 이 날짜는 쇼팽과 브라이트코프 운트 헤르텔 간의 계약일(출판사에게 독일 권리를 부여함)이다. 1837년에 출판되었으며, 프란츠 리스트의 연인인 마리 다굴트에게 헌정되었다.

작품번호 25번의 유명한 곡으로는, 제1번 내림 가장조 '에올리언 하프', 제9번 내림 사장조 '나비', 제11번 가단조 '겨울 바람', 제12번 다단조 '대양' 등이 있다.

번호	조성	오디오
1번	내림 A장조
2번	바단조
3번	바장조
4번	가단조
5번	마단조
6번	올림 사단조
7번	올림 다단조
8번	내림 라장조
9번	내림 사장조
10번	나단조
11번	가단조
12번	다단조

• 작곡 연대: 1832년~1836년
• 출판: 1837년

3. 3. 3개의 새로운 연습곡 (Trois nouvelles études)

번호	조성	녹음
제1번	바단조
제2번	내림가장조
제3번	내림라장조

• 작곡 연도: 1839년
• 출판: 1840년

• 제1번: 리듬 연습곡이다. 오른손은 4분 음표 3연음, 왼손은 8분 음표 8개로 연주한다. 곡조는 작품 25-2와 비슷하지만, 더욱 음울하며 왼손 성부의 넓은 음역이 특징적이다.
• 제2번: 오른손은 3연음, 왼손은 2연음 리듬이 시종일관 이어진다. 언뜻 보면 단조로울 수 있지만, 절묘한 화성 진행으로 쓰여졌다.
• 제3번: 한 손으로는 레가토와 스타카토를 동시에 연주해야 한다. 왈츠처럼 경쾌한 곡이다. 왈츠 13번 내림 라장조 작품 70-3를 연상시키는 느낌이다.

4. 기술적 측면

쇼팽의 《연습곡》은 기술적으로 매우 어려워, 연주자는 빠른 속도, 아르페지오, 약한 손가락으로도 트릴을 연주하는 상당한 경험이 필요하다.^[7]

작품 10의 2번 가단조는 오른손의 약한 손가락을 단련하는 연습곡이다.^[7] 엄지손가락과 검지는 내성을, 가운데손가락, 약지, 새끼손가락으로 선율을 연주한다. 쇼팽은 원래 약지와 새끼손가락만으로 연주할 의도였으나, 이후 가운데손가락을 포함하는 주법으로 변경되었다. 이 곡은 1분 30초가 채 안 되는 짧은 곡이지만, 오른손의 가운데손가락, 약지, 새끼손가락을 과도하게 혹사하기 때문에 연습 시에는 옆에 의사를 대기시켜야 한다는 비유가 나올 정도이다. 반음계를 이 세 손가락으로 거의 모두 연주한다는 이색적인 구성으로 되어 있어, 숙련된 피아니스트조차 상당한 훈련을 필요로 한다고 한다. 해외에서는 ''반음계''(Chromatic)라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 10의 3번 마장조는 선율과 폴리포니의 연습곡이다. 중간 부분은 다양한 음정의 중음 도약이 나타난다. '''이별의 노래'''라는 통칭은 쇼팽을 소재로 한 프랑스 영화의 일본 제목에서 유래되었으며, 이렇게 불리는 것은 일본에서만이다. 해외에서는 ''슬픔''(''애수'') 또는 ''우울''을 의미하는 "Tristesse"라는 애칭으로 불리기도 한다. 출판된 악보의 빠르기 표시는 렌토・마 논 트로포이지만, 현존하는 두 개의 자필보에는 비바체, 비바체 마 논 트로포로 되어 있어, 출판 시에 변경된 것으로 보인다.^[9][10]

작품 10의 4번 올림다단조는 양손 모두 매우 빠르고, 반음, 온음의 섬세한 움직임과 옥타브를 넘는 분산 화음의 움직임이 번갈아 나타난다. 해외에서는 ''격발'' 또는 ''분출''을 의미하는 "Torrent"라는 애칭으로 불리기도 한다. 한 곡 안에서 다양한 기술을 요하지만, 그렇게 어려운 곡도 아니라는 의견도 있다^[11]。

작품 10의 5번 내림사장조는 오른손의 주 선율 전부가 검은 건반으로 연주되기 때문에 '''흑건'''이라는 별칭이 붙었다. 쇼팽 자신도 이 점을 의식하고 작곡했다. 화려한 곡으로 연주 기회도 많지만, 쇼팽 자신은 그다지 높게 평가하지 않았던 듯하다.^[12]

작품 10의 6번 내림마단조는 내성부의 섬세한 움직임을 담당하는 부분이 대부분 왼손에 있다. 해외에서는 비가(Lament)라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 10의 7번 다장조는 오른손의 중음 연습곡이다. 선율이 오른손뿐만 아니라 저음부에도 있다. 항상 경쾌함과 레가토의 유연성이 요구된다. 해외에서는 토카타 (Toccata) 또는 설상(雪上)의 사냥이라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 10의 8번 바장조는 윗성부는 선율 위를 질주하는 패시지를 전개하며, 정확한 연주를 요구한다. 영어권에서는 '''양광'''(''Sunshine'')이라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 10의 9번 바단조는 왼손의 부드럽고 잘 움직이는 손목을 요구한다. 그 위에 자연스럽게 얹혀, 오른손은 처음에는 조용히 노래하다가, 도중에 외치고, 마지막에는 양손을 모아 조용히 인사하는 듯이 막을 내린다. 해외에서는 ''폭풍''(La tempête)이라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 10의 10번 내림가장조는 2연음과 3연음이 조합된 독특한 연습곡^[13]으로, 도약하는 옥타브의 경쾌한 선율을 다양한 프레이징과 주법으로 연주한다. 해외에서는 ''하프''(La harpe)라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 10의 11번 내림마장조는 아르페지오 연습곡으로, 양손 모두 간격이 매우 넓은 화음을 하프처럼 연속해서, 게다가 부드럽게 연주한다. 해외에서는 ''아르페지오'' (Arpeggio)라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 10의 12번 다단조는 일반적으로 『'''혁명'''』으로 알려져 있다. 혁명이 실패하고 바르샤바가 함락되었다는 소식을 듣고 작곡한 것으로 알려져 있다. 왼손의 급속한 움직임은 간격의 넓고 좁음이 잇따라 변화한다. 또한 오른손 옥타브(더 나아가 몇몇 음을 추가한 화음)의 연습이 특징이다. 『혁명』이라는 애칭은 프란츠 리스트가 붙였다고 전해진다.

작품 25의 1번 내림가장조는 양손 모두 흐르는 분산 화음이지만, 포지션 이동은 작다. 음의 열에서 여러 겹의 선율을 떠올리는 연습. 『에올리언 하프』(Aeolian Harp)라고 이름 붙인 것은 로베르트 슈만이라고 하며, 해외에서는 『목동』(The Shepherd Boy)이라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 25의 2번 바단조는 오른손으로 8분 음표의 3연음, 왼손으로 4분 음표의 3연음을 연주하는 폴리리듬 연습곡이다. 영어권에서는 ''위안'' 또는 ''치유''를 의미하는 "Balm"이라는 애칭으로 불리기도 한다. 또한, 빙글빙글 돌아다니는 듯한 인상에서 ''꿀벌'' (bees)이라고 불리기도 한다.

작품 25의 3번 바장조는 증4도(감5도)의 전조를 2번 반복하여 원래 조로 돌아가는 독특한 기법이 사용되었다. 영어권에서는 ''바퀴''(Cartwheel) 또는 ''기수''(The horseman)라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 25의 4번 가단조는 양손 스타카토 연습곡이다. 왼손의 도약을 정확하게 연주하는 것도 어려운 과제 중 하나이다. 이 곡의 프랑스 초판의 메트로놈 지정은 "4분 음표=120"이지만, 독일 초판에서는 "4분 음표=160"으로, 지정에 차이가 있다(이는 프랑스 초판의 오류라고도 한다.)^[14] 또한, 영어권에서는 파가니니(Paganini)라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 25의 5번 마단조는 날카로운 음가의 점 리듬 화음과, 그 짧은 음 부분의 길이가 길어진 리듬의 차이를 연주한다. 처음 지시 표어에서 스케르초풍(Scherzando)이라고도 불린다. 또한 영어권에서는 잘못된 음표 또는 잘못된 타건을 의미하는 "Wrong Note"라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 25의 6번 올림사단조는 오른손의 반음계 3도 중음의 급속한 연속. 왼손은 넓은 분산 화음의 반주와 저음 선율. 피아노 곡 중에서도 최고의 난곡 중 하나이다. 영어권에서는 『3도』(Thirds) 또는 『3도 중음』(Double Third)이라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 25의 7번 올림다단조는 선율은 처음에는 카논처럼 낮은 성부를 높은 성부가 따라 시작하지만, 곧 다른 움직임을 보인다. 야상곡 형식으로도 볼 수 있다. 해외에서는 『첼로』(Cello)라는 애칭으로 불리는 경우가 있다. 알프레드 코르토는 "오른손의 슬프고, 수심에 찬 선율이 왼손의 음침한 불평에 답하고 있다"고 평했고, 한스 폰 뷜로는 플루트와 첼로의 이중주라고 표현하고 있다^[13]。

작품 25의 8번 내림라장조는 세 부분 형식이다. 오른손은 시종 6도 중음의 연속이다. 왼손은 6도를 중심으로 다양한 간격의 중음과 떨어진 베이스를 조합한 반주이다. 영어권에서는 ''6도''(Sixths)라고 불리는 경우가 있다. 한스 폰 뷜로는 이 곡이 제6번과 함께 피아니스트에게 필수적인 곡이라고 언급하며, 손가락의 유연성을 위해, 그리고 연주회 전 준비를 위해 6번 연주할 것을 권하고 있다.^[15]

작품 25의 9번 내림사장조는 일반적으로 ''나비''(Butterfly)라는 애칭으로 알려져 있으며, 연습곡집에서 가장 짧은 곡 중 하나이다.

작품 25의 10번 나단조는 양손의 옥타브로 강하게 연주하는 주부와, 오른손 옥타브의 아름다운 선율에 왼손은 다양한 음정의 중음으로 반주하는 중간 부분의 대비가 극적이다. 그 때문에 이 곡은 『옥타브』 (Octave)라는 애칭으로 불리기도 한다.

작품 25의 11번 가단조는 '''목(枯)고라시'''(Winter Wind)라는 애칭으로 널리 알려진 작품이다. 오른손의 급속한 분산 화음은 화음 구성음과 반음 하강을 교묘하게 조합하여 듣는 이에게 이질적인 인상을 주는 데 성공했다.

작품 25의 12번 다단조는 양손 아르페지오가 울부짖는 듯이 끊임없이 이어지는 가운데, 아름다운 코랄풍 선율이 마치 수중에서 언뜻 보이는 듯이 들린다.

3개의 새로운 연습곡은 모셸레스와 페티가 편찬한 교본 《여러 메토드의 메토드 (Methode des methodes)》에 포함되어 있으며, 작품 번호는 없다.

3개의 새로운 연습곡 중 첫 번째 곡(바단조)은 리듬 연습이다. 오른손은 4분 음표 3연음, 왼손은 8분 음표 8개로 연주한다. 곡조는 작품 25-2와 비슷하지만, 더욱 음울하며 왼손 성부의 넓은 음역이 특징적이다.

3개의 새로운 연습곡 중 두 번째 곡(내림 가장조)은 오른손은 3연음, 왼손은 2연음 리듬이 시종일관 이어진다. 언뜻 보면 단조로울 수 있지만, 절묘한 화성 진행으로 쓰여졌다.

3개의 새로운 연습곡 중 세 번째 곡(내림 라장조)은 한 손으로는 레가토와 스타카토를 동시에 연주해야 한다. 왈츠처럼 경쾌한 곡이다. 왈츠 13번 내림 라장조 작품 70-3를 연상시키는 느낌이다.

5. 파생 작품

• 고도프스키는 1899년 뉴욕의 G. 시르머에서 쇼팽의 연습곡에 관한 53개의 연구를 출판했다(1903년 베를린 슐레징거 부흐-운트 무직한들룽에서 재출판).^[1]
• 뷔러는 1958년 하이델베르크의 빌리 뮐러, 쥐트도이처 무지크페르라그에서 In Motu Contrario(반대 운동)를 통해 ''프레데리크 쇼팽의 연습곡에 대한 18개의 연구''를 출판했다.^[2]

참조

_[1] 웹사이트 Your Guide to Chopin's Études https://www.wfmt.com[...] 2020-02-28
_[2] 서적 Chopin Études for the Piano, Practical Performing Edition Alfred Publishing Co.
_[3] 웹사이트 How to Play Chopin? Part 3: Chopin's Études http://www.chopin.or[...] Chopin Foundation of the United States 2015-08-20
_[4] 웹사이트 Chopin Etudes http://pianosociety.[...] Piano Society 2007-04-28
_[5] 웹사이트 Album Notes http://www.digitalph[...] 1997
_[6] 서적 Chopin Życie i droga twórcza (Chopin – His Life and Artistic Path) Polskie Wydawnictwo Muzyczne (Polish Music Publishers)
_[7] 논문 The Chopin Etudes: An indispensable pedagogical tool for developing piano technique https://repository.r[...] Rice University 1989-05
_[8] 웹사이트 Backhaus plays Chopin : Études Op. 10 & 25 https://music.apple.[...] music.apple.com 2022-12-17
_[9] 서적 新編 世界大音楽全集 ショパン ピアノ曲集 I 音楽之友社 1989
_[10] 서적 Chopin 2 ETIUDY Polskie Wydawnictwo Muzyczne 2000
_[11] 간행물 ショパン 株式会社ショパン 2007-07
_[12] 서적 ショパンの手紙 白水社 2003
_[13] 서적 ショパン エチュード集 解説付き 全音楽譜出版社
_[14] 서적 Chopin 2 ETIUDY Polskie Wydawnictwo Muzyczne 2000
_[15] 웹사이트 ビューローによるショパンの練習曲選集 https://hdl.handle.n[...] Sibley Music Library Digital Scores Collectionへのリンク
_[16] 웹사이트 http://www.cfeo.org.[...]